Balcón Trianero

jueves, 30 de agosto de 2012

FLAMENCO - "Bienal Hotel Triana"


FLAMENCO - "Bienal en Hotel Triana"

         A partir del 3 de septiembre y hasta el al 30 del mismo, tendrá lugar la 17ª. Edición de la Bienal de Flamenco y uno de los setenta lugares a celebrar este evento, será el Hotel de Triana.
        Importante es este año sus denominaciones con interpretaciones de tanto calado como la titulada: “Literatura Bailada” con, Shakespeare, Lorca, Fernando de Rojas o Miguel Hernández entre otros y sin menospreciar la presencia de la India en nuestra ciudad, con presentaciones de su sensual y colorista danza.
         Una edición que los inclinados al flamenco, afrontaremos con gran expectativa; pues a pesar de la época que atravesamos lo cierto es que este arte no está en dificultades; aunque a veces no veamos a nuestros artistas actuando en congresos, peñas o cualquier otro lugar con la regularidad que quisiéramos.Foto ABC-J.M.SERRANO- Ing. M.Carrasco dia 03-09-12).         Inícianos este artículo con unas fotografías de “ayer”, algunos de los que se exponen, podrían haber sido objeto de un homenaje en una bienal de sus tiempos.- (2.-En ella figuran entre otros: En la “Vinicola” de Plaza del Duque- Drcha. a Izda. Aurelio « Gómez Vélez ».- Pepe “Marchena”.- Manuel «Vallejo ».- Ramón “Montoya”.- Izda. a Drcha. Joaquín “Cagancho”.- (padre cantaor).- Arturo “Pavón”.- Joaquín “Cagancho” (torero y “Manolo de Huelva” y en el suelo: José Mª. “El Chindo”.

          Y ¿Que me dice de esta otra, con dos monstruos dicho sea con el mejor respeto?. (3.- Antonio "Mairena" y Juan "Talega" en Dos Hermanas).
 

         Imaginamos que el aficionado al cante, para esta Bienal tendrán su particular nombre, para que se pudiera distinguirse a un determinado artista; (para gustos los colores) bien por que su trayectoria fuese aflamencada o de carácter “jondo”. (4.- La Carbonería).
         Para interesarnos de este tema y antes de pronunciarnos particularmente sobre el y que lógicamente tendríamos una opinión errónea; nos ponemos en contacto con un profesional del flamenco, periodista y comentarista de dicho Arte, estuvo ocho años en Radio Triana con el programa flamenco “Quejios”, siguiendo en ella con programas de Sevillanas, Vente a Triana” y aportó su buen hacer en otro titulado “Quédate con la copla” él conoce las interioridades de las Peñas, él ha estado en escenarios presentando afamados festivales y recitales. Actos lúdicos y culturales, entre ellos Quincena de la Música Andaluza en el Teatro Lope de Vega. Cita en Sevilla 85 del flamenco, es presentador obligado en cualquier evento del flamenco que se precie. Fue colaborador en rotativos como “La voz de tu orilla” y de la revista Sevilla Flamenca. Fue presentador, cantaor del tablao “La Trocha”.Muchos años en el tablaó en la Velá de Triana, últimamente lo hace como Presidente de Jurado y presentador de Homenaje y reconocimiento a Marifé de Triana; y bajo su presidencia se obtiene por el Gobierno Español distinciones para la citada trianera. Coordinador de la Semana Flamenca de la Peña “El Chozas” llegando s ser Presidente de la misma. Contó con él, la Delegación diocesana de Pastoral Gitana, para la producción del disco “Un gitano de Ley”, referido a la beatificación de Ceferino Gimenez Malla, “El Pelé”, volviendo a grabar un CD. “Los compadres de Triana” con el amigo Manolito de Triana.- Prestó su voz a varias radios de la ciudad y provinciales, así como TV con títulos elocuentes al mundo flamenco. Semanalmente ofrece su cante flamenco en la conocida sala La Carbonería, en C/ Levies – (Cerca de la ronda La Florida); su nombre Alfonso de Miguel.
         Agradecemos de antemano para que esta figura del micro o de cualquier evento del flamenco e incluso de la copla, se asomara a este “Balcón” muy familiar por otro lado para él ya que nacido en la C/ Pureza fue bautizado en la Pila de los Gitanos (bueno y de los payos) y más tarde, ha servido para convivir con todos los flamencos del barrio. Él está dispuesto a dar sus pareceres de este evento. (5.- Alfonso de Miguel con el autor de Balcón T.).
           Balcón Trianero: Querido amigo Alfonso, ¿Que salud presenta la actual Bienal?.
         Alfonso de Miguel.- Pues la veo un poco en crisis, no tiene la brillantez en aquellos tiempos de Luis Ortiz Nuevo y de Manuel Copete Núñez.
         BT.- Pasemos a profundizar.- El Homenaje a Miguel de Molina, ¿Un homenaje acertado?
         AM.- Primeramente la bienal es de Sevilla, creo amigo Paco; que Miguel de Molina es digno de hacérsele todos los homenajes que se le deban de organizar como artista inconmensurable. Reconociendo la valía del artista que citas, su historia, la forma que se va de España es lamentable, eran tiempos muy convulsos y tristes, no comunicaba políticamente con el país de entonces, se le maltrató de palabra y de obra. Merece que su figura se le recuerde y que se le revindique en su categoría artística y personalmente; pero me parece que el dedicarle un homenaje en la Bienal de Flamenco de Sevilla no es normal. Buscar otro nivel mayor a nivel de Andalucía desde la Junta, en otro momento, buscar otro marco, cuando ahora tanto se esta haciendo en favor de la copla, que antes se había denostado y que nunca se tenia que haberla desatendido; ahora me parece que revindicar en la bienal a Miguel de Molina no es el marco para homenajear a Miguel de Molina.
         BT.- Admirado presentador Alfonso, ¿Cuando se deben de hacer los homenajes?
         AM.- Los homenajes hay que hacerlos con una etapa de trayectoria larga, que estén consagrados y no con los que empiezan, ni tampoco sobre figuras que han sido homenajeados en multitud de ocasiones. Hay que hacerlos en vida, no cuando se hayan muerto, sino en vida para que lo disfruten ni tampoco en artistas jóvenes que comienzan su andadura.
          BT.- En el Patio de Montería y el día 3 de Septiembre, será lugar del estreno absoluto de “Raíces de ébano”. Nuestra genial trianera Manuela Carrasco, Premio Nacional de Danza será la que inaugure la Bienal; las voces de Enrique el Extremeño, Pansequito, El Pele, y Juan Villar, serán las que arropen a esta bailaora de tanta valía artísticas en el mundo flamenco. La obra a interpretar “Raíces de ébano”, esta inspirada en heroínas como son, Ariadna, Helena, Antígona y Medea, por supuesto encarnadas en el baile dicha figura.
         Estimado Presidente del Jurado del Concurso de la Copla en la pasada Velá, en que tuve el honor de pertenecer a ese Jurado. ¿Acertada esta inauguración, con dicha artista de tronío?.
         AM.- Manuela Carrasco que te puedo contar, es genial bailaora, es una mujer del barrio, es familia del barrio, ahí ha quedado como mas reciente su actuación en el Altozano en los días de la Velá, y es una mujer de una fuerza, de una garra y temperamento también maravilloso, no es de la escuela de Matilde o de Milagros, es de otra escuela. A Manuela no la voy a descubrir, por su trayectoria, grandiosidad y como artista está en la Bienal.
          Milagros Menjíbar o su sobrina Meme Menjíbar deberían estar en la Bienal para disfrutar de otras escuelas; son mujeres que deben de estar en la Bienal por su extraordinaria manera de artistas; al igual que lo están Pepa Montes y Ricardo Miño, que actuarán el 22 de septiembre en el Teatro Lope de Vega.- a las 20,30 horas y con el Título: "Una mirada hacia dentro".
         BT.- Por favor Alfonso, que te dice para el día 7 en Hotel Triana.-23,30 horas, con el título: “TRIANA, TOCA, CANTA Y BAILA” la actuación de RAFAEL RIQUENI, PACO TARANTO, CARMEN MONTOYA y las colaboraciones especiales: Remedios Amaya, Juan José Amador. 
CANTE Paco Taranto
CANTE Y BAILE Carmelilla Montoya
ARTISTAS INVITADOS Juan José Amador y Remedios Amaya
PIANO José Ernesto Cienfuegos (Chiki Cienfuegos)
COROS Inmaculada Rivero, Jessica Canovas, Manuel Saavedra, Antonio Saavedra
BAJO Fernando Lamadrid, Pablo Prada
PALMAS J. Manuel Ramos Cacao (Oruco), M. Ángel Ramos Cacao (Migue El Rubio)
PERCUSIÓN Paco Vega
DIRECCIÓN TÉCNICA Fali Pipió
PRODUCCIÓN Luis M. Rodríguez. (6.- En foto de archivo Paco Taranto, "El arenero" y la guitarra de Manolo Dominguez).
         AM.- Me parece muy bien los artistas que están presentes en la noche del toque, cante y baile de Triana. Empiezo por el final: Remedios tiene su enganche, mucha fuerza; la “camaronera Remedios”, (como a ella le gusta que le llamen, “la camarona” siempre está citando a Camarón. Juan José, también  personalidad cantaora. Paco Taranto amigo entrañable y pedazo de artista y le deseo que le salgan todas las cosas bien en el barrio y en la bienal. Me parece importante que esté.
         Paco Taranto lo canta todo, pero la soleá de Triana la borda, después de la muerte de Naranjo, hoy en día es el máximo representante de ese cante del barrio y él domina los cantes y puede cantar lo que sea; tiene una voz impresionante, Paco ha creado una personalidad dentro del flamenco, no ha imitado a nadie, con voz repito y estilo muy personal. – (Insiste el entrevistado). Artista personalísimo.
         Rafael Riqueni músico genuino, maravilloso, el mas grande que le ha dado España, él debe tener su espacio personal - individual, en su barrio; figura de la guitarra; tiene que tener un espacio propio en la bienal y en Triana.
       Carmen Montoya, es una gran artista, una gran bailaora, una buena gitana, cantaora, es una buena persona y una mujer que lleva a gala ser del barrio. A Carmelilla la he visto bailar muchas veces.
         BT.- Para alguien que pisa con generosidad los distinguidos tablaos flamencos de Andalucía, ¿Exceso de “el taconeo” en esta Bienal. Las academias del baile son imprescindibles?
         AM.- Están ahí, los artistas dejaron su impronta artística y ahora las “figuras que dejaron su actividad personal” dirigen las academias, una salida profesional para artistas grandes que ahora viven de ellas. Profesionales de ese nivel, porque si fuesen mediocres no iban a enseñar muchas cosas; estoy en favor de las academias. Si no saben bastante los que empiezan, ahí están para las maestras o los maestros que pueden aprender de los que dirigen estas academias; existen personas que querrán salir como figuras pero en el baile esto es innato; como en la guitarra y el cante hay que nacer, luego se pueden aprender cositas de los maestros. Pero que uno teniendo aptitudes artísticas y acuda a la academia. no quiere decir que en el futuro vaya a ser artista.
         BT.- Alfonso, pasemos si te parece a comentar las aportaciones de otros países en la Bienal?, como por ejemplo la India.
         Esas cosas se han hecho antes, se han hecho innovaciones, se han mezclado músicas, se ha traído la Danza Contemporánea de Cuba, se contrató japoneses y japonesas bailando, cantando y tocando la guitarra; recuerdo el espectáculo en el hotel Triana de Ortiz Nuevo,“Por donde nace el sol”.- donde allí cantó una japonesa; Fernanda de Osaka por soleá, todo eso es acercar y yo que tengo el trabajo en un sitio como tu sabes que es la Carbonería donde van personas de todo el mundo a disfrutar del flamenco, no me parece mal, admito esas mezclas de cultura, danzas culturales etc. estoy a favor de esas cosas, porque además no hay que olvidar que el 60 % o el 70 %de los espectadores que van a la Bienal son de fuera y se pueden ver muy bien ahí representados por el mejor espectáculo de su tierra.
         Pero que la bienal tenga mezclas culturales de danza, músicas étnicas de otros países y hagan sus incursiones me parece bien una forma de abrirse y además no están creando ninguna novedad, porque Ortiz Nuevo que es “el padre y creador de la Bienal” lo hizo.
         BT.-El día 15 intervendrán en el Hotel Triana, a las 23,30 horas y con el Título: “JEREZ” con Luis el Zambo, “el Torta”, la Macanita, José Méndez.- ¿Que nos puedes ampliar Alfonso sobre este espectáculo dedicado a la tierra del compás?.
         Luis el Zambo, dice que “el flamenco se ha inventado en Jerez”, pues no es así ¿que documentación tiene para mostrarse así? Aquí le damos el beneplácito a Jerez, y Jerez no nos lo devuelve. Luis el Zambo, eso lo dijo en un programa de Miguel Acal, q.e.p.d. Querido amigo y compañero. En el año 2000, en un programa que se llamaba “puro y hondo” así se manifestó Luis el Zambo. A ver si sabe Luis el Zambo la noche que cante en Triana, darle el sitio a este barrio; él que no se lo dio en aquel programa. Nadie duda que Jerez es una importante plaza del flamenco, eso no lo discute nadie…. y Triana que, y Sevilla, y Mairena, y Morón, Alcalá, Utrera, Lebrija, y Cádiz, Los Puertos, etc. Sr. Luis el Zambo, ¡no diga Ud., nada de esos inventos!
         La Macanita es una buena artista y persona, tuve el gusto de tratarla cuando el disco que se grabó al Beato Cefereino Giménez Malla, "El Pelé" y que Juan Pablo II, lo beatificó el 4 de mayo de 1997 y estableció que su fiesta se celebre el 4 de mayo.
         Dicha creadora, canta muy bien, se acuerda mucho no de cantaoras de Jerez, Macanita interpreta por Fernanda, esta es de Utrera, no es de Jerez; ¡Sr. Luis el Zambo!.
         Juan Moneo “El Torta” y Manuel Moneo su hermano, José Méndez sobrino de la Paquera de Jerez, de los Méndez de Jerez de la Familia de los Méndez, de las familias mas cantaoras de Jerez, no podía ser menos estando a la cabeza Dª. Francisca Méndez Garrido (La Paquera).
         BT.- Alfonso, es momento de ceñirnos al comentario de la presencia de la juventud en la Bienal, que nos puedes indicar al respecto.
         AM.- Me gusta hablar de la Juventud, yo que trabajo en un Centro de Jóvenes me entusiasma el hacerlo.
         Me parece que haya gente muy preparada; jóvenes para estar en la Bienal. No voy a negar que no estén los citados, ¿pero porqué hay jóvenes tocando tanto rap, tanto reguetón?..., me parece importante que los jóvenes de hoy sean o no andaluces, presten atención y canten flamenco; sino este se pierde.
         El flamenco está pasando una etapa muy difícil, de unos años para atrás, unos cincuenta años después de gloria, está pasando este una evidente crisis.
         Que hoy las figuras del flamenco sean Arcángel y Miguel Poveda, o el Potito y cuatro chavales así. De esa edad y de esa categoría artística, puede ser poco en el flamenco.
         Y él Cigala, a Diego que lo tienen como figura y lo que hace es imitar a Camarón e incluso hace pareja artística con Bebo Valdés. Para trabajar cuando más senderos se haga mucho mejor y es que los gitanos buscan siempre nuevas innovaciones.
         El flamenco joven está hoy muy difícil, sin embargo la copla está pasando por mejor momento que el flamenco joven; las chavalas y chavales, están promoviendo la copla; los medios públicos de difusión como se debe de hacer y yo desearía que en Canal Sur, igual que se hace un apartado por la copla, debería de hacerse también un certamen de flamenco en dicha TV, que se podría titular; “Se llama cante”, como el actual que “Se llama copla”. Pues con este formato “Se llama cante”, puede ser una información para que trascienda en ese pedazo de balcón trianero que tu diriges.
         Una petición que hago abierta a los medios públicos, en este caso a Canal Sur TV para que hagan un concurso de flamenco y eso le dará comida - bebida a muchos que están ahí para proyectos. “Se llama cante”, para promocionar a los jóvenes de Andalucía que hay muchísimos; que también buscarían ahí otro balcón igual que el tuyo pero en este caso de “lanzamiento”.
         Ahora se hará un concurso que se llamará “La voz”, que risa me da y veo la promoción de Tele 5. Malú que me parece muy bien, tiene una voz maravillosa, es una gran artista, hija de Pepe de Lucía. David Bisbal andaluz, almeriense para mas señas, ¡de acuerdo!; pero Rosario Flores y Meléndi no tienen voz. Un poco más, llaman a Julio Iglesias para hablar de la voz, se tienen que hacer concursos para jóvenes con el flamenco como tema y en letras mayúsculas.
         Me alegro de Johanna Jiménez que ganó el primer, Certamen de la copla, yo la saqué en la radio y tu Paco lo viviste, “Quédate con la copla” en la cadena Rato, tenia entonces Johanna Jiménez nueve añitos.
           Ahora su madre, dice que su hija no se acuerda; que era muy pequeña. Johanna no tiene mucha retentiva de la etapa mía porque era muy chica, yo le busqué el primer contrato para irse a Madrid a trabajar, al Palacio de las Variedades; con mi amigo que murió Sami Martín, al igual que su mujer Chari Moreno q.e.p.d., ambos.
          BT.- No dudamos Alfonso, que te sonará el que fue un gran profesional en el tablao, Vicente Escudero.
           AM.- Me parece Paco, un gran bailaor - muy importante, como de la Escuela de Antonio Ruiz Soler. Que gran artista Vicente Escudero y mejor bailarín. Es importante que se recuerde su figura, es como tu dices, uno de los olvidados, salvo para algunas personas, al igual que Alejandro Vega; me alegra que del primero, se pasen imágenes de su trayectoria y de su vida artística.
          BT.- Reconocido Alfonso por dedicar a este Balcón, parte de tu mucho saber y si quisieras añadir alguna cosa que no se haya preguntado, puedes desde el, no solo cantar con maestría como cuando te has dirigido desde la Cañera a la trianera Virgen de la Esperanza. Ahora Alfonso puedes expresarte con la misma enjundia.
          AM.- Quiero revindicar la figura Manuel Copete Núñez, que fue director de la Bienal del año 2004, que celebraba los XXV años o bodas de plata de la bienal y de las mejores que se han hecho; para mi ¡inolvidable, de las mejores que se han realizado!
         Te agradezco amigo Paco que te hayas fijado en mí, para tu excelente “Balcón trianero”, te admiro a ti como a los amigos que ejercen de trianeros; entre ellos Emilio Jiménez Díaz, (Desde mi torre cobalto) Pepe Mohiño, (Cruzando el Puente) Ángel Bautista. (Desde Triana) Santiago Martín Moreno (Desde mi barrio). Angel Vela con su libro “Ricardo Miño, cincuenta años caminando juntos” y ahora se está gestando la obra, “Triana, la otra orilla del flamenco”. Animo a todo el barrio, para que revindiquen cuanto pueda mejorarse en el arte de: El Fillo". "El Planeta" o la "Andonda" (La Andonda le dijo al Fillo: “¡Anda y vete gallo ronco a cantarle a los chiquillos!”. Mi saludo desde este “frondoso y oloroso” lugar, con un saludo para todos ellos. 



(5.- Paco Taranto.- Alfonso de Miguel.- El Arenero y Manolo Domínguez.)
         La compra de entradas de los espectáculos oficiales de la XVII Bienal de Flamenco se podrá realizar a partir del día 1 de junio. Como viene siendo habitual en las últimas ediciones, se podrán adquirir en el Teatro Lope de Vega de Sevilla en horario de taquillas, de 11 a 14 horas y de 17.30 a 20.30 horas, permaneciendo cerrado lunes y festivos sin función. Por Internet a través de los portales: www.labienal.com; www.generaltickets.com/sevilla y www.teatrolopedevega.org.
      A partir del 1 de septiembre también las entradas se podrán adquirir en el Teatro Maestranza, en el Espacio Santa Clara ubicado en la calle Becas de Sevilla, y el día del espectáculo en el espacio escénico, siempre que quedasen localidades.

Avanzamos lugares y artistas de interés para TRIANA

5 de septiembre, Espacio Santa Clara. Claustro 23,00 horas, Ciclo: “100 AÑOS DE CANTE” La Negra y Angelita Montoya.- Al toque, Paco Iglesias.

Día 8 - Hotel Triana 23,30 Horas - Título: “DE TRIANA A LAS TRES MIL. BOBOTERÍAS” Estreno absoluto - EL VARETA, GUILLERMO MANZANO, MARI VIZÁRRAGA, HERMINIA BORJA, BOBOTE, EL ELÉCTRICO, TOROMBO, JOSELITO FERNÁNDEZ. Dirección: José Jiménez Bobote y Eugenio Iglesias.

Día 14 - Hotel Triana 23,30 horas Título: “MÁLAGA” CANCANILLA DE MARBELLA, LA CAÑETA, ELCARRETE, CHATO VÉLEZ, LA LUPI.

Día 25.- Espacio Santa Clara 19,00 h. Ciclo: “DE VIVA VOZ” - PEDRO EL GRANAÍNO -Al toque, Juan Requena – Teatro Maestranza_20,30 Horas - Título: “LA CONSAGRACIÓN”- Estreno absoluto - RAFAEL ESTÉVEZ Y NANI PAÑOS - Artista invitado: Antonio Canales - Colaboración especial: Antonio Ruz.



lunes, 27 de agosto de 2012

Antoñita Colomé: Con la vida en los tacones.

Antoñita Colomé: Con la vida en los tacones. 
 (Para ver las fotografías aumentadas, por favor hacer doble clip en ellas).
Triana y como cada año, hemos tenido la visita inoportuna de esa mujer enlutada que se llevó a uno de nuestros familiares, amigos u otras muchas personas muy conocidas y entre otros a Manuel Fraga Iribarne.- Antoni Tàpies i Puig.- Marcos Alonso Imaz conocido por su apodo Marquitos.- José Rubio Urrea, teatralmente como Pepe Rubio.- Francisco Valladares Barragán, el “pileño” Paco Valladares.- Antonio Mingote José María Zárraga – José Guardiola- Marisa Medina –   Pedro Macias – La Donna Adrián Gaines, como cantante: Donna Summer - José María Busto - Manuel Preciado Rebolledo.- Juan Luis Gallardo - Miguel Roqué Farrero, en el futbol: Miki Roqué - Paco Morán - José Luis Uribarri  y un largo etc.

         Cada Agosto también, parece ser que existen ciertos paralelismos que presagian entre el agro y el mundo artístico; la presencia de ella. Cuando en la Isla Mayor, "Jardines de arroz, centro de la gastronomía y paraíso de la flora y la fauna"; dicha gramínea empieza a declinar, tornándose sus tallos verdes en un color amarillo oro, anunciando que una guadaña múltiple mecánica cortará sus tallos en Octubre.
        
          En el escenario de la pantalla grande, o pequeña, en el campo balompédico o en lugares distintos; de la política, de las ciencias, de las artes, etc; la señora de horrible semblante, se hizo ver en estos días del estío, con su segadera inexorable, como para llevarse a Chavela Vargas o Sancho Gracia, Neil Armstrong, primer hombre que pisó la Luna y hace siete años, también se nos iba a la “Triana celeste": Antoñita Colomé, en este octavo mes del año en el calendario gregoriano, nombre en  honor del emperador romano Augusto Octavio.      

         En un dominical 28 de agosto de 2,005, cuando la actriz y cantante trianera, Antonia Colomé Ruiz, conocida artísticamente por «Antoñita Colomé», faltán­dole sólo siete años para ser centenaria, tomaría el guión impuesto por la “directora de la Sra. guadaña” y de un “papel” que nunca le hubiese gustado interpretar.

         No entraremos en la extensa biografía artística de esta gran dama del cine, a las que personas versadas en estas efemérides versarán sobre ello; pero sí quisiéramos acentuar parte de unas vivencias que tuvimos en los últimos días de su vida en Triana.
         Subimos al ático de un bloque de VV. en el barrio de Los Remedios (Triana la nueva) y nada más pasar el umbral de su piso, ya descubrimos en su propietaria de los buenos modales y atenciones (costumbres que desde que se inicio la democracia y como decía desde entonces la Real Academia Española de las Letras, «están en desuso».

         Aún recordamos aquel salón de color anaranjado, con un mueble en el cual se apiñaban portarretratos, premios, placas y otras distinciones; entre ellas una fotografía de su hija Eugenia Martín Colomé y de sus nietos, José Ignacio y María Eugenia. Allí departimos en diversas conversaciones durante varios meses en torno a las vivencias de su carrera artística; casi no era necesario el preguntarle, ya que con absoluta claridad, nos iba presentando cada uno de aquellos momentos sin apenas necesidad de matizaciones, nos habló mucho de sus ancestros, de su padre de su abuela «La Quica», de su nacimiento trianero, de sus estudios colegiales, de solfeo y de las enseñanzas en la fuente flamenca con su padre; Ricardo Colomé Lasso de la Vega                                                                                                                         
 
         Durante nuestras largas charlas, comentaba el pase por los estudios de la Paramount de París antes de cumplir los veinte años. Siempre admiraba a dos prin­cipales directores del cine, Benito Perojo y Edgar Neville.

            Los alrededores de la calle Juan Sebastián Elcano, quedaban envueltos con la gracia singular de Antoñita Colomé, pues tuvimos ocasión de verla entre sus vecinos enfundada en uno de los inviernos, en un abrigo de pieles y calzando un par de zapatos con tacones de aguja; con los cuales y por su menudita esbeltez, parecía ir desafiando continuamente la ley de la gravedad; pero con su feminidad paseaba su garbo por aquellas calles, denotando en su vestir y su comportamiento un total modernismo.

     Le saludaban todos, de manera especial cuando acudía a realizar las compras de abastecimientos, pan y otros artí­culos de diario. Después de su óbito hemos pasado por allí, por los supermercados, kiosco de prensa, restaurantes, frutería, panadería, vecinos del bloque, etc. y todos recuerdan con cariño a nuestra tria­nera universal.

     Ella tras el saludo, siempre se entretenía preguntando a sus convecinos por sus familias, sus trabajos, sus cosas y siempre que la conversación lo requería; ponía la cuñita de un chascarrillo o un comentario jocoso.

     Su casa la compartía con un pajarito enjaulado y su gato llamado «Curro», el cual quizás por su soledad, se nos presentaba un poco huraño. Un día vimos los tobillos de Antoñita con algunas “caricias” provinentes de uñas gatunas y ella con pajolera gracia nos indicaba que el gato «sentía atrac­ción amorosa» por sus piernas al carecer el minino de una compa­ñera.


      Durante muchas tardes fuimos tejiendo una sucesión continuada de cuanto había vivido, poniendo cierto énfasis en lo que ella consi­deraba lo más importante, bien por ser una meta difícil o por tener esa vivencia una carga de curiosidad. Nos regaló muchas fotografías y programas cineastas de mano; en las primeras y en más de un centenar de ellas; como fotogramas fílmicos nos fue explicando sus vivencias.

      Recordamos entre las mismas, la que se refería a la película «El negro que tenia el alma blanca», en la cual actuaba con pantalón corto (short) y mirándonos con su pícaros ojillos, su nariz respingona y con gestos vivarachos, compararía aquellas situaciones atrevidas con las de hoy que carecen de importancia; exclamando ¡Hay que ver, hay que ver que indecencia! y se ponía a reír junto a su generosa labia trianera.

      Con salero, hacía una versión de cuanto en aquellos años que quedaron muy atrás, citando la reunión de las vecinas del barrio en aquellos patios, corrales con cantes y bailes por sevillanas. Se daba buena cuenta – nos decía - de un potaje de chícharos con ajo e incluso se hacía buen acopio de avellanas verdes en las noches de la Velá.

     Tuvimos la oportunidad de comprobar su buena preparación, su don de gentes; eso que llamamos «mundología». Cuando hacía refe­rencia a alguna estancia en París, se expresaba en puro francés que luego nos traducía.


     Ya en las últimas visitas al piso de Antonia Colomé, en que le hicimos una de las últimas fotografías de su vida; se enorgullecía de los premios que se le habían dado, le prometimos que desde el modesto puesto de la Comisión de la Velá, intercederíamos en las reuniones que se produjesen por conseguir un acto que constase para la posterioridad de la grandeza de su figura.         
                                  
      El 23 de Julio de 1.997 miércoles, en el “Teatro Altozano” (es metafórica la forma de señalar) Adolfo Lama q.e.p.d (Delegado de Distrito) abrió un espectáculo que ABC entrecomilló, la voz de Triana; cuajado de composiciones de León Quintero y Quiroga y que la cantante Antoñita estaba muy identificada; a este momento se unió algún “lanzado” que no estaba en el “programa”pero se reconocía así más el cariño que tenían con ella.                                                                                                                                                                 

      El Delegado del Distrito, hizo hincapié de lo que representaba esta intérprete de la copla, consiguiendo ser una plenipotenciaria de Triana. Por otra parte Antoñita diría textualmente: “Me enorgu­llece recibir un homenaje de estas características en el barrio que me vio nacer como persona y que tanto ha apoyado mi carrera profesional; para mí es como dar las gracias a Triana con mi trabajo».

      En dicho año, también por la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de España se le hizo donación de la medalla de oro junto a un homenaje de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía. Precisamente a este acto fuimos invitados. En la misma fecha, ASECAN creó el Premio Antoñita Colomé al mejor intérprete andaluz y que durante muchos años ella entregó  personalmente. (Ver revista Triana - nº. 77 - Pag. 09).

           En estos momentos, al hacer un balance de parte de lo que nos contara, viene a nuestra imaginación como si se tratará de uno de los millares de fotogramas en sus filmes, su gran personalidad aderezada de su gran bondad, muy ufana, comunicativa, radiante, tremendamente risueña y quedamos literalmente perplejos ante su gran obra; no solo cine­matográfica, sino disco­gráfica como son las muchas canciones de los maestros Quintero, León y Quiroga, componiéndole un pasodoble especialmente para ella titulado La de la Puerta de Triana y de otros compositores como Azagra, Agüero, Valerio, con temas como bulerías, farrucas, tanguillos, zambras, romanci­llos, sevillanas y multitud de canciones. En definitiva fue una estrella que compartió luz con otras como; Concha Piquer, Imperio Argentina o Rosita Díaz Gimeno.

          Dentro de este relato personal, podríamos destacar una de las visitas que giramos a su casa y que nuestra artista siempre “actuaba” sobre la mesa que compartíamos sentados como si fuese la mejor butaca en un estreno de los renombrados cines de aquel tiempo y en una ocasión nos tatareó una de sus muchas canciones que se cantaron en Triana: 
                              Con un pañolito blanco
Como un clavel encendió
yo te entregué mi queré
te di el agua de mis labios
pa que carmaras tu sé.
Te di mi lunita clara,
te di mi blanco azahar.
en moneas de cariño
ya no pude darte más.
Y por cosas de la "via"
ahora me ves por la calle
como una desconocía.

¡Que se me sarten los ojos
si yo te vuervo a mirá!
Que la lengua se me caiga
si te vorviera a llamá!
Ojalá que tú cameles.
a quien no te quiera a ti
y te dé a probar las hieles
que tú me distes a mi!
Pero me queda er consuelo,
de que ar llegá tu hora mala
con un pañolito blanco
yo te taparé la cara.

Al revolver de una esquina
me di de cara con él
y se me puso el semblante
más blanco que la paré.
Me hise un nudo en la garganta
para no desirle ná
y seguí por mi camino
sin vorver la vista atrá.
¡ Qué delito he cometío
si solo te he cameláo
con tos mis cinco sentío!

Pero me queda er consuelo
de que ar llegá tu hora mala
tiese que ser mi pañuelo
er que te tape la cara.
 



 

viernes, 17 de agosto de 2012

Belmonte: “Terremoto" (2.012)

      Belmonte: “Terremoto" (1962-2012/1913-2013) 
       Texto y fotografia: Balcón Trianero (registrada)                     
J.Belmonte en P/Altozano-Triana
(Hacer clip con el "roedor",
dos veces para aumentar tamaño).
            Triana, celebró el cincuentenario de la muerte y centenario de la alternativa de Juan Belmonte García y que con el tiempo por vivir en este arrabal, se fundió tanto con su alrededor; que logró que sus maneras de ser, fueran “trianeras"; que conjuntamente con la profundidad de su forma de torear, con temple y cargando la suerte; Triana y el mundo taurino le puso la identificación del: "Pasmo de Triana; teniendo el honor de catalogarle, como el fundador del torero moderno.   

         Juan Belmonte ya sentía una marcada afición al arte de Cúchares, desde que jugara por las calles trianeras, ya destacaba por su toreo de salón, lo toreaba todo, animales, ciclistas, coches; le daba un pase a todo cuando se le interpusiera; siempre había un hermano pequeño que hiciese de “toro” para este lucirse. Su infancia la pasó en aquella tienda de quincalla que tenia su padre, con los niños de su infancia realizaría verdaderas guerras de barro, ya que en la cuesta del Altozano, se formaba al subir los carros con tracción animal, verdadera “munición” y con aquellas pellas de barro se disparaban hacia los niños de la otra orilla. Curioso fueron los tiempos del arreglo del Puente de Isabel II (Puente de Triana) entre aquellas dos “ciudades” que dividía el “río grande”; así escuchaba de su madre, “osú hace tres años que no voy a Sevilla”.      
        En Abril de 1958, Juan Belmonte con su “capa” hecha pluma, defendía en ABC el toreoen Triana: “El toreo de que se hacia en Triana no era el que se veía normalmente, sino un toreo imaginario que debía de haberse transmitido quizá por tradición, del de Ronda, porque era pausado, lento y sin adornos. De este toreo y del otro se hablaba en la tiendecilla que mi padre tenia en el Mercado y se tenia como representante de este toreo trianero peculiar a Montes, al que nunca vi porque la entrada mas barata costaba alrededor de una peseta, que pocas veces tenia”.
        Él era constante entre los maletillas que iban a Tablada, quizás las muchas contrariedades que tuvo que resolver en una "Maestranza" tan complicada, fue motivo para ir moldeando su estilo. Intentó ir en contra de la máxima de sus predecesores como Lagartijo: que expresaba que “Te pones aquí, y te quitas o te quita el toro", para él, "no le quitaba el toro, si se sabía torear". Sacó la conclusión que en la lucha entre hombres o toros, "el que sabe parar, domina".        

         Queremos modestamente celebrar las glorio­sas gestas de este "Terremoto" taurómaco, re­cordando a personajes que con él convivieron, por ejemplo: Félix Moreno de la Cova y que nosotros tuvimos amistad después de dejar de ser Alcalde de Sevilla durante cuatro años (desde 1966 a 1969), procurador en Cortes y delegado provincial de Agricultura.

         Él falleció la víspera de San José del anterior siglo, desde aquí le dedicamos estas sencillas líneas, (q.e.p.d.). Nuestras charlas con el político y ganadero eran variadas, pero recordamos en la sobremesa de una cena celebrada allá por lo “terrenos” de Santa Clara, que él Sr. Moreno descubrió a Juan Belmonte en los tentaderos de su casa, junto a su hermano Manolo de quien guardaba muchas anécdotas; a nosotros la que nos hizo gracia fue aquella en que estando viviendo en el nº 38 de la C/. Pureza, existía un puesto de sandías, le dijeron al dueño del puesto: "Retire Vd. la mercancía, porque a Belmonte lo van a traer a hombros". El vendedor que no simpatizaba con el torero, dijo con sorna: "lo traerán dos guardia civiles", más tarde apareció "El Fenómeno" (como también así le llamaban) a hombros y natural­mente el puesto quedó tan destrozado que el melonero le pidió como daños, cuarenta duros a Juan Belmonte. 
          El primer éxito según el torero fue en la plaza de la calle de Játiva en Valencia y curiosamente por torear un novillo de Soler (no nuestro) que lo mandó a la enfermería. "Aquella tarde ganó además ochenta pesetas". “A los valencianos les debo el primer éxito”. Según contaba Félix Moreno, “él temía más a un belmontista que a un toro”; - “pues éste te coge y te deja, pero el belmontista nunca". Una noche a uno de ellos, lo tuve dos horas ante la puerta de un hotel, diciéndole como daba el pase natural, le cortó diciéndole: "Que se iba a dormir, que estaba cansado" y continuaba, “sí le digo sube, se acuesta conmigo". (1) (En la foto: Cagancho - Pepe de la Cova - Gil - Tovar).
          Hubo tiempo en aquella noche taurina, para que el Sr. Moreno de la Cova, indicase que los valencianos eran unos destacados aficionados de El Gallo y de Belmonte, indicando él último citado. “Que a Rafael lo querían en la ciudad del Turia, porque era muy agradecido ante una “paella” y que los valencianos cocinaban a sus ídolos”.                     
          Surgió por parte de Félix Moreno, ya que con gran memoria iba comentando sucedidos, que al referirse a las “chuflas” para con Belmonte, alguien decía “Para la Maestranza, es suficiente con Belmonte y una escoba” y los abonados a la Monumental se expresaban;“Hoy torean Joselito y dos más”.
          En otro momento Félix M.C. se refirió al miedo de Juan y se apresuró el trianero a decir. ”En la plaza cuando suena el clarín, hasta el presidente tiene miedo, y aun hoy, bragado en el torear de muchos años, aun me queda algo de ello”. Imaginamos que todos quienes leyeran libros o asistieran a pregones o conferencias taurinas, de las buenas “caídas” belmontistas, cuando le preguntaban, ¿Por qué inventaste la media verónica” y él rápido contestaba, “para ahorrarme la otra media”.
          El Sr. Moreno de la Cova, se jactaba de su vasta cultura, hasta el punto que en los viajes del trianero, colocaba en sus maletas docenas de libros y uniendo a ello sus amplias amistades que tenia de todos los signos; los trataba con buena educación, elegancia y finura intelectual; suponiéndole a Belmonte, que fuese de gran admiración en aquellas épocas y situándolo para que sus contactos los ganase con sus ponderados modales.          
          En las II Mesas Taurinas organizadas por la Caja S. Fernando, escuchamos a Pepe Luis Vázquez (padre-q-e-p-d.) y sea dicho de paso a uno de sus  admi­radores; Juan Grau Viel-Ferrando (q.e.p.d). También le mostró la satisfacción de la afición valenciana hacia el torero de S. Bernardo. Pepe Luis Vázquez, se extrañaba cuando en tiempos de novillero, veía poner en suerte a un becerro por Juan Belmonte, para que se le picase y mientras todos se iban corriendo él salía andando hacia el burladero. Descubriría así Pepe Luis, que tal facilidad estaba, en que se retiraba por el lado contrario del novillo.  
           Es casi obligado referirse aunque no con agrado, a su último día en Gómez Cardeña, cuando un sábado se fue al campo; realizando invitaciones varias a sus amigos para que fueran con él. Aquel día (8 de Abril 1962) solo Juan Belmonte supo lo sucedido, quizás le saliera por la puerta del “chiquero de la muerte” un “toro depresivo, melancólico o bipolar” al que no supo parar, templar, mandar y cargar la suerte y sin que su pase “belmontino” en esta ocasión no fuese suficiente para llevar al morlaco al desolladero; no obstante los que apreciaron el toreo “pasmao”, enviamos a la “plaza celeste”; el mejor ¡olé!, como si fuese en una de sus mejores tardes aplaudidas desde Triana.